我是李诗诺，云南艺术学院设计学院2026届艺术设计专业数字媒体艺术方向的一名研究生。在顺利完成学业之际，我欣然开启人生新篇章，入职云南世纪读秀信息技术有限公司（超星集团旗下），在数字文化传播与信息技术融合的平台上继续探索艺术与科技的更多可能。在导师杨璐教授的悉心指导下，我于艺术探索与设计实践的道路上稳步前行。回望过往，我深感自己成长的每一步，都深深烙印着母校“务实、求新、尚美”精神的滋养与导师亦师亦友般的引领。

以下为李诗诺的自述分享：

学术研思：在项目实践中夯实根基

学术研究并非空中楼阁，我坚信其生命力植根于具体而深入的社会实践与项目锤炼。为此，我积极投身于多个跨学科、高层次的科研与艺术项目中，力求在理论与实践的交叉点上寻求真知。

我先后参与了由云南艺术基金、云南省哲学社会科学规划办公室、云南省教育厅等资助的多项重要课题。从《生态摄影人才培训项目》中感悟自然与镜头的对话，到在《云南省面向全媒体传播环境下的非遗公开课》项目中探索传统文化在当代的传播新路径；从助力《大千世界·镜显美丽——大型生态视觉艺术全国巡展》的传播推广，感受艺术赋能生态保护的宏大叙事，思考如何以数字影像与交互技术为古老的自然景观与文化遗产注入时代活力。这些经历不仅锻炼了我的科研能力、团队协作精神，更让我深刻认识到，设计艺术工作者的肩头，同样承载着文化传承与创新的时代责任。2025年，我的阶段性作品《云象舒锦纹》插画有幸发表于《新阅读》期刊，这是对前期学习的一次小小总结，更是激励我继续深钻的动力。

竞赛淬炼：在创新比拼中绽放光彩

赛场是检验创意、磨砺技能的绝佳熔炉。我珍惜每一次与外校、与社会同行交流切磋的机会，在多项专业竞赛中砥砺前行，收获成长。

个人UI作品《漆彩纹韵 APP》在第三届“艺蕴中国”艺术教育创新成果展中荣获一等奖，尝试以数字应用诠释传统漆艺之美；在“桃战杯”竞赛中，参与的团队作品《数智媒介环境下云南德宏三台山地区德昂族酸茶非遗的创新发展调查》获得二等奖，关注边缘族群文化的数字化生存；于“光影·官渡”影像大赛中，以镜头《光影-官渡——千年时光的镜与窗》捕捉历史光影，获三等奖。而在更具挑战性的国家级平台——第二届中国研究生“美丽中国”创新设计大赛中，作品《滇野生趣》两度获得二等奖，将学院的思考与创作，投射进城市公共空间的脉搏之中，这让我更加坚定了用数字艺术语言讲述中国生态故事、传播地域文化魅力的信心。

感恩铭记：源泉与灯塔

能取得这些点滴进步，我心中充满感激。首先，我要深深感谢我的母校云南艺术学院。是学校深厚的艺术积淀、开放的学术氛围和“以本为本、追求卓越”的育人环境，为我提供了自由探索的沃土和展示自我的平台。设计学院的前沿视野与交叉融合的学科设置，让我得以在数字媒体艺术的广阔天地中，汲取多学科养分。

尤其要由衷感谢我的导师杨璐教授。从研究方向的选择、研究框架的搭建，到具体项目的执行、竞赛作品的打磨，乃至学术论文的撰写，杨老师始终以严谨的治学态度、敏锐的学术洞察力和无尽的耐心给予我悉心指导。她不仅是传道授业的经师，更是引领我理解设计的社会价值、塑造严谨学术品格的人师。在我每一个迷茫或困惑的时刻，她的点拨总能让我豁然开朗。师恩如海，铭记于心。

未来展望：扎根云南，面向时代

站在毕业与职业生涯的新起点，我的内心既有对过往的不舍，更有对未来的憧憬。我将始终铭记母校与导师的教诲，即将在云南世纪读秀开启的职业生涯，

其一，深耕“数字人文”与“非遗活化”领域。继续深入挖掘云南乃至全国丰富的非物质文化遗产与民族文化资源。让沉睡在典籍与记忆中的文化“活”起来、“动”起来，创造出既有深刻文化内涵，又具备当代审美体验和传播效力的作品，为文化的创造性转化、创新性发展贡献一份设计力量。

其二，拓展“科技艺术”与“社会创新”的实践。我将持续关注人工智能、生成式艺术、数据可视化等科技与艺术的融合趋势。致力于让艺术设计超越单纯的视觉表达，成为连接科技、人文与社会，解决实际问题、赋能美好生活的创新引擎。

“道阻且长，行则将至。” 从云南艺术学院出发，我将怀抱感恩之心，以“就业先锋”自我鞭策，在未来广阔的艺术设计天地中，继续以热忱为笔，以技术为墨，努力绘制出属于这个时代的创新图景，努力成为母校骄傲的学子，努力为社会创造真实的价值。脚下的路，源自母校铺设的基石；前方的光，源于恩师点燃的火种。我将带着这一切，坚定地走向更远的未来。

图文：李诗诺

一审一校：李萩敏

二审二校：欧阳继梅、王瑛

三审三校：邵清友